Художественный руководитель театра Валерий Фокин считает, что главное в этом сезоне – ни в коем случае не снижать темпа. Как говорится, кризис кризисом, а премьеры выпустить, на гастроли съездить и фестиваль провести нужно. Работа поэтому идет в режиме жесткой экономии и ограничения постановочных и прочих расходов.
В репертуаре театра появится четыре новых спектакля. Из крупной формы это «Дядя Ваня» Чехова в постановке Андрея Щербана и «Гамлет» Шекспира в постановке Валерия Фокина. В главной роли Дмитрий Лысенков, актер из плеяды молодых и перспективных, давно достойный какого-либо официального признания своего таланта (едва узнав о грядущей премьере, в театральном мире уже принялись делать ставки: дадут или не дадут Лысенкову профессиональную премию «хотя бы за Гамлета»).
На Малой сцене выпустят триптих «Вампилов. Трилогия» по одноактным пьесам Вампилова в постановке молодого артиста и режиссера театра Олега Еремина и «Цари» по Кортасару – внеплановая работа молодого режиссера Евгении Сафоновой, выпускницы Театральной академии, работавшей ассистентом у Фокина во время работы над спектаклем «Ксения. История любви»
Первым из заявленных спектаклей зрители увидят «Дядю Ваню», который и откроет фестиваль «Александринский» (11, 12 и 13 сентября). Этой постановкой театр продолжает свою программу работы над современной интерпретацией русской классики. Сценическая версия, которую предлагает Андрей Щербан, станет неожиданной попыткой осмысления любимой всеми театрами мира чеховской драматургии. Щербан задумал объединить два самых крупных видения или типа театра ХХ века в один конфликт: задействовать и классическую методику Станиславского, и новаторскую биомеханику Мейерхольда. Это будет столкновение предельной конкретности, натуралистичности актерского существования с буйной театраль-
ностью. Нарочито «осовременивать» материал за счет внешних признаков (деталей костюмов и предметов реквизита и т. п.) никто не собирается – дело, скорее, в психологических средствах работы с исполнителями и воздействия на публику. Режиссер предлагает острые, парадоксальные трактовки сюжета, рискованный баланс на грани «правды жизни» и «правды театра», и надеется, что за счет такого подхода известная всем пьеса будет смотреться совершенно иначе. Щербан уже ставил Чехова в США («Вишневый сад», кстати, с молодой Мэрил Стрип в роли Дуняши), в Японии («Вишневый сад» и «Чайку») и в Румынии («Вишневый сад», который могли видеть московские зрители на Международном театральном фестивале им. Чехова). Его интересует, как актеры совершенно разных культур соотносятся с одним и тем же материалом. Режиссер отмечает, что американцы в спектаклях по Чехову были спонтанны и комедийны, японцы играли абсолютно серьезно и с душевным трепетом, а румыны почему-то чувствовали этого автора лучше и правильнее всех. В новом спектакле Щербана заняты Сергей Паршин, Игорь Волков, Светлана Смирнова, Дмитрий Лысенков, Янина Лакоба, Юлия Марченко и другие.
Главным событием фестивальной программы этого года станет приезд одного из лучших мировых театров, желанного гостя любого крупного фестиваля, демонстрирующего современный контекст европейского театрального процесса, – венгерского Театра имени Йожефа Катоны из Будапешта. Коллектив представит две постановки Тамаша Ашера – «Варвары» Горького (16 и 17 сентября) и «Иванов» Чехова (спектакль-лауреат премии «Золотая маска» 2008 года «За лучший зарубежный спектакль» в афише 18 и 19 сентября). Оба спектакля очень радикальны, реакцию публики и критики вызывают, как правило, неоднозначную, но организаторы фестиваля убеждены: театр должен заводить и задевать, а петербургский зритель должен иметь возможность расширять свой культурный кругозор и, по выражению Фокина, «выходить из собственного бульона».
Афинский театр «Аттис» покажет два спектакля известного греческого режиссера Теодороса Терзопулоса. Это моноспектакль Паоло Музио Eremos по пьесе Карло Михельстедтера и трагедия Софокла «Эдип-царь». Знаковое событие фестиваля – мастер-класс Терзопулоса под названием «Голос и тело в театре Древней Греции» (24 сентября), во время которого ученик всемирно известного драматурга и режиссера Хайнера Мюллера (ученика Бертольта Брехта) расскажет об интереснейших моментах истории театра конца ХХ века.
Афиша фестиваля «Александринский» на два дня «пересечется» с афишей другого крупного форума – «Золотая маска» в Санкт-Петербурге». Московский театр «Мастерская П. Н. Фоменко» представит драму Островского «Бесприданница» (2 октября), а театр «Сатирикон» им. Аркадия Райкина – сценическую редакцию «Короля Лира» Шекспира в постановке Юрия Бутусова (8 октября).
Завершит фестиваль «Изотов» Дурненкова (23, 24, 25 октября) в постановке Андрея Могучего. Работа над этим спектаклем, решенном в сюрреалистическом ключе, где нашлось место фокусам и фантазиям, искусству манипуляторов и иллюзионистов, где иногда говорят по-голландски и где звучит музыка Фредерика Шопена и Олега Каравайчука (в исполнении автора), активно шла еще в прошлом сезоне.
ФОТО Владимира ПОСТНОВА
